Pražské jaro 2019

Mezi 12. květnem a 4. červnem se uskuteční 74. ročník mezinárodního hudebního festivalu Pražské jaro. „V Praze se setkají největší osobnosti klasické hudby – opravdové legendy i mladé talenty. Každá z nich přinese jedinečný pohled na fascinující bohatství tohoto umění,“ říká ředitel festivalu Roman Bělor. „Posláním Pražského jara je přinášet koncerty, které aspirují na to stát se událostmi sezóny. Věřím, že nadcházející ročník jich nabízí celou řadu.“

Zahraniční zahájení, avšak s českými kořeny

Samotné zahájení festivalu vzbuzuje velká očekávání – Smetanovu Mou vlast zahrají Bamberští symfonikové pod taktovkou svého šéfdirigenta Jakuba Hrůši. Orchestr je pro tuto příležitost zajímavý i svým zrodem. Vznikl v roce 1946 z odsunutých Němců, hráčů Pražské německé filharmonie, a navzdory vyostřené poválečné situaci se k českým kořenům vždy hlásil a hlásí i dodnes. „Je úžasné, že tradice tohoto orchestru, který se tehdy podílel tak velkolepou měrou na slávě pražského kulturního života, se podařilo zachovat a přetavit do nového tělesa v Bamberku, patřícího dnes mezi nejlepší orchestry střední Evropy,“ říká Jakub Hrůša. „Jeho hostování na zahájení Pražského jara je pro mě tedy nejen hudebně, ale vlastně i z hlediska historie velmi krásnou symbolickou návštěvou původního domova – a pod mým vedením svým způsobem dvojnásob zajímavým. Za sebe mohu říci, že společně s ,mými´ muzikanty dnes již po nahrávání a několikanásobném uvádění cyklu v Bamberku i jinde považujeme Smetanovu hudbu za vlastní a zcela autenticky dýcháme její hudební vzduch – ostatně podobně samozřejmý byl Smetanův vztah ke staleté německé hudební kultuře. Reprezentujeme tak střední Evropu způsobem, o kterém věřím, že má větší smysl než úzkoprsé lpění na výlučnosti kulturních výdobytků omezovaných politickými hranicemi. Má vlast je samozřejmě velmi a významně česká, ale její působivost tkví v hlubších a širších kořenech,“ doplňuje Jakub Hrůša.

Slavné zahraniční orchestry

„Málokterý orchestr dokáže tak dokonale snoubit vnitřní vášeň s perfektní souhrou vypracovanou do nejmenších detailů jako Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia – Roma,“ říká Bělor. Se svým šéfdirigentem sirem Antoniem Pappanem na festivalu vystoupí 17. května.

U newyorského Orpheus Chamber Orchestra se niternost charakteristická pro komorní ansámbly snoubí se sytostí velkých orchestrů. Na Pražské jaro se s nimi vrací i znamenitý klavírista Jan Lisiecki. Jejich koncert se odehraje 21. května v Rudolfinu.

Španělským temperamentem v orchestrální hudbě nás strhne Orquestra de Cadaqués. S dirigentem Jaime Martínem a hvězdnou houslistkou Leticií Moreno 30. května zahrají jedinečný program s hudbou, se kterou se české publikum téměř nemá možnost setkat – z per největších španělských a ibero-amerických skladatelů Albénize, Piazzolly, Fally a Arriaga.

Pokračování textu Pražské jaro 2019

Česká filharmonie převzala Cenu Antonína Dvořáka ve Washingtonu

Praha (30. 10. 2018) – V pondělí večer ve Washingtonu převzal generální ředitel České filharmonie David Mareček a šéfdirigent Semjon Byčkov z rukou ministra kultury ČR Antonína Staňka a filantropa Karla Komárka Cenu Antonína Dvořáka za mnohaletý přínos české kultuře. Stalo se tak na půdě významné kulturní instituce Kennedy Center, kde první český orchestr provedl koncert k oslavě 100. výročí založení Československa.

 

O ocenění jednohlasně rozhodla Rada akademiků složená z předních osobností českého uměleckého života. Tradiční křišťálové violoncello z dílny české sklárny Moser bylo tak předáno orchestru, který je již od svého historicky prvního koncertu spjat se jménem Antonína Dvořáka a v průběhu let se stal nejen českým, ale i světovým orchestrem. „Získání této ceny je pro nás velká čest a velmi si toho vážíme, protože před námi ji získali takové hudební osobnosti jako Yo-Yo Ma, Ivan Moravec, nebo Jiří Bělohlávek. Jsme také rádi, že nám byla předána tady ve Washingtonu, protože ji považujeme za mezinárodně důležité ocenění,“ řekl David Mareček, generální ředitel České filharmonie.

Na fotografii zleva generální ředitel České filharmonie David Mareček, šéfdirigent a hudební ředitel České filharmonie Semjon Byčkov, filantrop Karel Komárek a ministr kultury ČR Antonín Staněk Foto c archiv Česká filharmonie

„Je mi ctí předat Cenu Antonína Dvořáka na tomto místě právě České filharmonii,“ uvedl filantrop Karel Komárek, který dlouhodobě podporuje českou klasickou hudbu a jmenovitě odkaz Antonína Dvořáka. „USA je místo, kde Dvořák složil svoje nejlepší díla. A jejich genialita je založena na skladatelově odvážném a inspirativním přístupu k tvorbě. Dvořák se nebál kombinovat tradiční slovanské melodie s jazzem, či afroamerickými motivy. Tento přístup je vlastní nadaným, ale hlavně vnitřně silným osobnostem a na jejich odkaz dnes v Kennedy centru právě vzpomínáme,“ uvedl Komárek. Ten spolu s manželkou Štěpánkou v současné době předsedá mezinárodnímu kulturnímu výboru Kennedyho centra, na jehož pódiu dnes Česká filharmonie vystoupila.

 

Prestižní ocenění každoročně uděluje Akademie klasické hudby osobnostem a od letošního roku nově i uměleckým kolektivům, které se svým celoživotním dílem nebo mimořádným uměleckým počinem výrazně přispěli k propagaci a popularizaci české klasické hudby v zahraničí. V předchozích ročnících byli oceněni Richard Novák, Ivan Klánský, Yo-Yo Ma, Jiří Bělohlávek, Josef Suk, Ivan Moravec, Jiří Kout, Ludmila Dvořáková nebo Jiří Kylián.

Pokračování textu Česká filharmonie převzala Cenu Antonína Dvořáka ve Washingtonu

Proběhne 3. ročník Konference pro varhany

Konference pro varhany nabídne přednášky a diskuse varhaníků a specialistů na stavbu a historii varhan. Po každé přednášce následují diskuse přednášejících se studenty.

Třetí ročník Konference pro varhany se uskuteční ve středu 31. října 2018 od 10:00 do 16:00 v Galerii Lichtenštejnského paláce HAMU v Praze, Malostranské náměstí 13, Praha 1. Pořádá Hudební a taneční fakulta Akademie múzických umění v Praze ve spolupráci se spolkem PROVARHANY, jehož cílem je ochrana a propagace historických a cenných varhan.

Dopolední blok zahájí Pavel Černý, koncertní varhaník a pedagog HAMU a JAMU, s přednáškou Předpoklady úspěšného varhanního projektu. Tato přednáška se snaží podat základní návody na základě vypozorovaných jevů u různých dokončených či aktuálních projektů stavby, opravy nebo restaurování varhan.

Doktorand z Univerzity Hradec Králové Jan Lorenc si připravil přednášku s názvem Kontexty varhanního vzdělávání ve vybraných evropských zemích. Příspěvek si klade za cíl analyzovat vzdělávací přístupy ve hře na varhany ve Francii, Německu a ČR. Dobré příklady ze zahraničí se mohou stát vítanou inspirací pro domácí prostředí.

Profesor Jan Hora, bývalý pedagog Pražské konzervatoře a HAMU, se zaměří na Pražskou varhanickou školu jako významné středisko vzdělávání budoucích skladatelů, sbormistrů a varhaníků v 19. století.

Odpolední blok uvede Waclaw Golonka, pedagog Hudební akademie v Krakově, který přiblíží zvukovou koncepci varhan a další souvislosti tvorby významného avšak méně uváděného německého autora S. Karg-Elerta. Po této přednášce následuje panelová diskuse na téma Způsoby restaurování historických varhan s důrazem na volbu ladění. Zúčastní se Petr Koukal z Národního památkového ústavu, Adam Viktora z Konzervatoře v Plzni, Jaroslav Tůma z HAMU a další hosté.

Vstup na konferenci je volný na základě rezervace, nejpozději však do 28. 10. na mail: info@provarhany.cz

Klavírista Matyáš Novák dosáhnul mimořádného úspěchu na Mezinárodní klavírní soutěži Edvarda Griega v Bergenu – Norsko

Dvacetiletý český klavírista MATYÁŠ NOVÁK dosáhnul mimořádného soutěžního úspěchu.

Na 16. ročníku Mezinárodní klavírní soutěže Edvarda Griega v norském Bergenu získal ve finálovém kole 2. CENU a ocenění STEINWAY PRIZE. Součástí ceny je mimo finančního ohodnocení vystoupení na Roros Winter Chamber Music Festival 2019 a sólový recitál v německém Kielu v roce 2019 (Steinway Prize).

Finálové kolo se uskutečnilo v neděli 9. 9. 2018 od 18:00 hodin v Grieghallen v Bergenu. Soutěžící ve finálovém kole doprovodila Bergenská filharmonie pod taktovkou britského dirigenta Edwarda Gardnera a bylo přenášeno živě na internetu.

Matyáš Novák si pro své finálové vystoupení připravil Koncert a moll pro klavír a orchestr Roberta Schumanna a finálové klání zahajoval. Ve společnosti dalších dvou finalistů byl Matyáš věkem nejmladší (vítězi z Japonska je 25 a držiteli 3. ceny z Ruska 28).

Průběh soutěže určené klavíristům do 35ti let:

http://griegcompetition.com/news/results-2018

Ze 133 přihlášených vybrala porota na základě nahrávek 30 soutěžících: 1. kolo (30 minut) – 30 soutěžících, 2. kolo (30 minut) – 12 soutěžících, Semifinále (50 minut) – 6 soutěžících, Finále (2 připravené koncerty, z toho 1 Griegův – hraje se jeden) – 3 soutěžící

Foto  Matyáš Novák – © Robert Tichý

 

Odhalení jubilejního nástroje „Republika“

Roky plné osmiček na konci. I světoznámá hradecká firma PETROF se připojila k oslavám „100 let Československa“. Co jiného může továrna na výrobu akustických pian veřejnosti ukázat, než právě jubilejní nástroj, dělaný s láskou a precizností k tomuto významnému výročí.

Toto piano s názvem „Republika“ bylo vyrobeno pod vedením Ing. Ivana Vaculíka ve vývojovém oddělení firmy. Poprvé k němu usedne pianista Petr Voňka a zahraje v duchu prvorepublikové éry. Stane se tak 19. září 2018 v 19.00 hodin v novém kulturním centru PETROF Gallery, v prostorách hudební kavárny.

Přijďte mezi nás! Kromě nového modelu jsme si pro vás připravili i tematický koutek „Jak to bylo v PETROFu za první republiky“. Naši barmani namíchali speciální drinky k tomuto tématu. Těšit se můžete na míchaný nápoj Rychlé šípky, T. G. M. nebo drink První koruna.

Již nyní všichni diskutují nad tématem, jakou nástroj bude mít dýhu, velikost nebo výšku. Staňte se prvními, kdo toto jubilejní piano uvidí a také uslyší. Odhalte jeho tajemství jako první!

Více informací na: https://www.petrofgallery.cz/

Operu Národního divadla povede od sezony 2019/2020 Per Boye Hansen

Od září 2019 povede první český operní soubor renomovaný hudební manažer Per Boye Hansen, který dlouhodobě úspěšně působil v Norsku a Německu. Ředitel Národního divadla prof. MgA. Jan Burian s jeho jmenováním seznámil ministra kultury Antonína Staňka.

Výběr vhodných kandidátů na prestižní pozici probíhal od listopadu 2017. Hansen byl vybrán na základě doporučení výkonného ředitele prestižní mezinárodní organizace Opera Europa a dalších významných osobností evropského divadla a po konzultaci s Garanční radou ND.

Velký úspěch houslistky Olgy Šroubkové na mezinárodní soutěži Shanghai Isaac Stern International Violin Competition

Ve dnech 8. srpna – 1. září 2018 se konala mezinárodní prestižní soutěž Shanghai Isaac Stern International Violin Competition, které se úspěšně zúčastnila houslistka Olga Šroubková a v silné mezinárodní konkurenci obsadila vynikající 2. místo a získala zvláštní ocenění za nejlepší interpretaci díla současného čínského autora Qigang Chen: La joie de la souffrance. Rozhodla o tom mezinárodní odborná porota ve složení: David Stern, Vera Tsu Weiling, Zakhar Bron, Martin Campbell-White, Glenn Dicterow, Augustin Dumay, Daniel Heifetz, Emmanuel Hondré, Sreten Krstic, Weigang Li, Siqing Lu, Dora Schwarzberg, Philip Setzer, Maxim Vengerov a Lina Yu. Porota vybírala ze 174 nahrávek, ze kterých bylo do tříkolové soutěže vybráno 36 účastníků. Úspěch v této soutěži rozhodně nepatří k prvním oceněním této nadějné mladé houslistky. Olga Šroubková je laureátkou řady českých i mezinárodních soutěží, mezi nimiž jmenujme 1. cenu z Mezinárodní soutěže Pražské jaro (2017), 1. cenu a 4 zvláštní ocenění z mezinárodní soutěže Rodolfo Lipizer Prize (2016), 1. cenu z Chengdu International Violin Competition (2015), 4. cenu z prestižní čínské soutěže Zhuhai International Competition for Young Musicians (2015), 1. cenu z mezinárodní soutěže BRAVO! v Namuru v Belgii (2013), 2. cenu z mezinárodní soutěže Kloster Schöntal v Německu (2013); je také vítězkou Soutěže Nadace Bohuslava Martinů a držitelkou ocenění za nejlepší interpretaci skladby B. Martinů (2013). V současné době studuje na Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover pod vedením prof. Adama Kosteckého.

Více informací na: http://shcompetition.com/en/detail1.html?dataId=20180902003201

Odkaz na nahrávku výkonu Olgy Šroubkové z finálového kola této soutěže: https://www.youtube.com/watch?v=p-6oq9J3MMg

V případě Vašeho zájmu o doplňující informace týkající se Olgy Šroubkové nás kontaktujte na e-mailu production@camerata.cz

Pavel Haas Quartet triumfoval s nahrávkou Dvořákových kvintetů

Britský hudební měsíčník Gramophone vyhlásil v pátek 31. srpna vítěze cen Gramophone Awards 2018. Album vydané Supraphonem s nahrávkou Dvořákových kvintetů v podání Pavel Haas Quartet získalo ocenění v kategorii „Komorní hudba“. Slavnostní předání prestižních cen se uskuteční 13. září 2018 v jednom ze sálů De Vere Grand Connaught Rooms v londýnské čtvrti Covent Garden.

Gramophone Awards jsou přezdívány „Oscaři klasické hudby“. Každoročně je udělují kritici píšící pro britský časopis Gramophone. Ten vychází od roku 1923 a každý měsíc přináší recenze alb, rozhovory s umělci, portréty, reportáže z nahrávacích studií a články o nejnovějších trendech ve vývoji audiovizuální techniky. Ze stovek nahrávek vybírají porotci pro každou z kategorií šest nejlepších.

Pavel Haas Quartet, jenž vydává své nahrávky exkluzivně u vydavatelství Supraphon, získal letos svou v pořadí již šestou Gramophone Award za album s nahrávkou Kvintetů op. 81 a 97 Antonína Dvořáka. K nahrávání si přizval dva hosty: izraelského pianistu Borise Giltburga (vítěz soutěže Královny Alžběty 2013) a zakládajícího člena souboru Pavla Nikla. Že je Pavel Haas Quartet ve Dvořákovi doma, to potvrzují i další ocenění nahrávky (Diapason d´Or, Choc de Classica, BBC Music Magazine Recording of the Month atd.).

„Je to neuvěřitelné. Když jsme tuto cenu získali v roce 2006 poprvé, byl to šok. A i když je tato Gramophone Award už naše šestá, stále nevycházíme z údivu. Je to pro nás velká čest, zároveň je to svým způsobem zavazující. Jsme rádi, že nejen skrze naše hraní na koncertech, ale i prostřednictvím našich nahrávek mají posluchači možnost pochopit, že do hudby kromě velkého úsilí vkládáme i naše srdce. Skvělý impuls do nové sezóny!“, uvádí violoncellista Peter Jarůšek.

Ředitelka Supraphonu Iva Milerová k tomu dodává: „V Supraphonu jsme hrdí na to, že vydáváme nahrávky Pavel Haas Quartet, který získal historicky dosud nejvíce cen Gramophone Awards v kategorii komorní hudby. Velice si členů souboru vážíme nejen za jejich znamenitou práci a vztah k hudbě, ale také za to, jak skvělými lidmi jsou. Spolupráce s nimi je pro nás opravdovým potěšením.“

Oceněnou nahrávku Dvořákových kvintetů vydá Supraphon koncem října také na vinylové desce. Své vinylové podoby se souběžně dočká i další z oceněných alb Pavel Haas Quartet, a sice nahrávka Dvořákových Smyčcových kvartetů op. 106 a op. 96. Toto album získalo v roce 2011 Gramophone Award nejen v kategorii „Komorní hudba“, ale odneslo si i absolutní cenu „Nahrávka roku“.

Decca Classics vydává Glagolskou mši pod taktovkou Jiřího Bělohlávka

V pátek 31. srpna vydává Decca Classics nahrávku Janáčkovy Glagolské mše, Sinfonietty, Tarase Bulby a Šumařova dítěte, kterou Česká filharmonie natočila pod vedením Jiřího Bělohlávka. Spolu s Mou vlastí, která vyšla na začátku roku, je tato nahrávka jedním z  posledních snímků, které Jiří Bělohlávek pro společnost Decca Classics připravil.

Dvě ze čtyř skladeb uvedených na této nahrávce provedla Česká filharmonie ve světové premiéře: Šumařovo dítě pod taktovkou Otakara Ostrčila v roce 1917 a Sinfoniettu pod vedením Václava Talicha v roce 1926. Talich navíc dirigoval i pražskou premiéru Tarase Bulby v roce 1924.

 

Glagolskou mši orchestr v minulosti již nahrál s Karlem Ančerlem, Václavem Neumannem a Sirem Charlesem Mackerrasem, na tomto CD však poprvé s Jiřím Bělohlávkem, který si skladbu vybral pro First Night BBC Proms v roce 2011.

 

Nahrávky Jiřího Bělohlávka pro Decca Classics zahrnují komplet Dvořákových symfonií a koncertů, Slovanské tance a Stabat Mater. Pod vedením nového šéfdirigenta a hudebního ředitele Semjona Byčkova Česká filharmonie před nedávnem zahájila Čajkovského projekt. První CD vyšlo v roce 2016 a obsahovalo Patetickou s předehrou-fantazií Romeo a Julie. V srpnu 2017 následovala symfonie Manfréd. Čajkovského projekt vyvrcholí v příštím roce rezidencemi v Praze, Vídni a Paříži a vydáním kompletu, na kterém vedle symfonií a tří klavírních koncertů nebudou chybět skladby Francesca da Riminy, Serenáda pro smyčce a předehra-fantazie Romeo a Julie.

Plzeňský podzim

Alena Holecová

Vážení a milí, je nám ctí Vás pozvat na první ročník mezinárodního hudebního festivalu pořádaného spolkem Česká píseň Plzeň konaný od 16. 9. do 2. 11. 2018. Festival Plzeňský podzim vznikl z přání a potřeby mít v Plzni festival, který propaguje píseň a zpěv, tradici sborů v západních Čechách a touhy smíšeného pěveckého sboru Česká píseň uvádět v Plzni kantáty, oratoria a větší mše, provádět světové premiéry nových skladeb, pozvat další sbory ke spolupráci, podpořit spolupráci amatérských a profesionálních těles, propojit jednotlivé organizace a spolky zaměřující se na hudbu, propagovat vynikající a zajímavé interprety písní v recitálech – pořádat mezinárodní festival zpěvu. Protože rok 2018 je významným výročím československého státu a státnosti, bylo zvoleno téma Československé století.

Budeme potěšeni, pokud Vás festival Plzeňský podzim dokáže nadchnout a inspirovat, abychom společně mohli sdílet a probouzet lásku k hudbě a k písni. Festival splní svůj účel, zaujme-l i Vás svým obsahem, kvalitou a atmosférou a bude dalším důvodem, proč je město Plzeň zajímavým turistickým a kulturním cílem českých a zahraničních hostů.

Předprodej vstupenek: www.plzenskavstupenka.cz, info@ceskapisen.cz