Hlas by měl znít přirozeně

Rozhovor s barytonistou Martinem Bártou

Markéta Jůzová

 

Host Opery Národního divadla v Praze a pedagog zpěvu na AMU, barytonista Martin Bárta, vystudoval pardubickou konzervatoř u Svatavy Šubrtové (1990) a pražskou Akademii múzických umění u Reného Tučka (2006), soukromě navštěvoval hodiny u Jacka Straucha. Na sklonku letošní sezony ztělesní titulní roli Verdiho opery Nabucco v inscenaci Státní opery na jevišti Hudebního divadla Karlín. K režii a scénografii byl přizván argentinský umělec José Cura, dílo hudebně nastuduje dirigent Andreas Sebastian Weiser, hudební ředitel Státní opery.

Martin Bárta přijal v roce 1997 angažmá ve Státní opeře Praha, kde vytvořil celou řadu rolí svého kmenového repertoáru (Oněgin, Valentin, Germont, Papageno, Escamillo, Guglielmo, Don Giovanni, Marcello, Amonasro, Nabucco, Rigoletto, Scarpia, Šujskij, Mathis aj.). Po čase začal pravidelně hostovat na scénách Národního divadla v Praze (Macbeth, Nabucco, Rigoletto, Přemysl, Revírník, Kapulet, Don Giovanni, Almaviva, Fotis, Kalina, Prus, Ďábel, Robert Cecil, Absalon), v Národním divadle Brno (Don Giovanni, Escamillo, Nabucco, Germont, Amonasro), ve Slovenském národním divadle v Bratislavě (Don Giovanni, Silvio), Divadle J. K. Tyla v Plzni (Macbeth) a v Národním divadle moravskoslezském v Ostravě (Ruprecht, Lord Nottingham, Germont, Tausendmark, Kalina, Borise Timofejevič Izmajlov).

Zahraniční angažmá jej zavedla do Německa, Rakouska, Itálie, Francie, Švýcarska, Anglie, Nizozemí, Japonska, Jižní Koreje a USA. Dosud spolupracoval s významnými dirigenty (např. Jiří Bělohlávek, Pierre Boulez, Enrico Dovico, Hilary Griffiths, Asher Fish, Leopold Hager, Jiří Kout, Ondrej Lenárd) i režiséry (Jozef Bednárik, Robert Carsen, Johannes Felsenstein, Patrice Chéreau, Giancarlo del Monaco). Od roku 2006 vyučuje sólový zpěv na Hudební fakultě Akademie múzických umění v Praze.

 

Jak se připravujete na nastudování titulní role opery Nabucco?

Na nové nastudování Verdiho Nabucca, jenž je v posledních letech mou nejčastěji interpretovanou rolí, se velmi těším. Jednak kvůli tomu, že ji mám moc rád, sedí mi, a za druhé jsem velmi napjatý a plný očekávání, s jakou koncepcí přijde José Cura. On je nesporně osobností s velkými divadelními zkušenostmi, které mohou být pro nás inspirací. Co se hudební stránky týče, vždy je prospěšné a užitečné se cíleně a detailně zaměřit i na permanentně opakovanou roli a vzít si ji takzvaně „do dílny.“ Reprízy bez pravidelného zkoušení s sebou přinášejí určité nánosy, či volnosti, které je čas od času dobré vyčistit. Proto se těším na opětovné zkoušky jak s korepetitory, tak s dirigentem Andreasem Sebastianem Weiserem a se všemi kolegy.

 

Národní divadlo moravskoslezské v Ostravě uvádí od března operu Lady Macbeth Mcenského újezdu Dmitrije Dmitrijeviče Šostakoviče, která se hraje na scéně Divadla Antonína Dvořáka. Jak velkou výzvou byla pro vás premiéra opery a nastudování role Borise Timofejeviče Izmajlova?

Inscenace Šostakovičovy Lady Macbeth Mcenského újezdu v Ostravě byla pro mě příležitostí trochu vybočující z mého dosavadního repertoáru. Role Borise je psána pro vysoký bas a charakter postavy je velmi hrubý a syrový. Spolu s dirigentem i režisérem jsme se snažili, aby se tyto aspekty dostaly do mého vokálního i hereckého projevu. Ze začátku jsem cítil, že je tento úkol pro mě velmi těžký a obtížně se mi dařilo do postavy takzvaně „napasovat,“ neboť můj naturel je poněkud odlišný. Musím moc poděkovat řediteli a režisérovi Jiřímu Nekvasilovi, že mě do ničeho násilně netlačil. V průběhu zkoušek nechal mou postavu přirozeně se vyvíjet, zrát a krystalizovat. Doufám, že jsem v konečném výsledku alespoň z větší části naplnil jeho vizi. Šostakovičova hudba je velmi expresivní, dramatická, místy až brutální. Tomu musí odpovídat i vokální výrazivo. Hlas je nutné posunout do trochu temnější roviny, je třeba použít intenzivnější modality zvuku a frázování i deklamace musí být celkově expresivnější. Naštěstí role Borise končí ve druhém dějství, takže není kvantitativně tak rozsáhlá a nápor se dá s nasazením určité fyzické kondice vydržet.

 

Jaké nadcházející projekty plánujete v zahraničí?

Co se týče mých plánů v zahraničí, tak na jaře jsem debutoval v roli Klingsora ve Wagnerově Parsifalovi v opeře Městského divadla v Chemnitz. Parsifal je výjimečné dílo, jak silou své mystické hudby, tak hlavně svým poselstvím, emoční a morální výpovědí. Je mi velkou ctí, že jsem byl jako Čech přizván k účinkování v tomto německém hudebně-dramatickém pokladu právě do Německa. V listopadu 2018 se těším na nové nastudování Janáčkovy Věci Makropulos ve Vlámské opeře v Antverpách. Role Barona Pruse mě provází již deset let a každé setkání s touto krásnou postavou a skvělou operou mi přináší potěšení i obohacení. Jsem rád, že budu mít možnost po deseti letech na tomto díle pracovat opět s českým dirigentem, hudební nastudování má na starosti skvělý Tomáš Netopil. Další mé zahraniční plány se datují již na roky 2019, kdy mne čeká nové nastudování Wagnerova Lohengrina, a 2020, kdy bych se měl pustit zřejmě do největší výzvy v mé dosavadní pěvecké kariéře, do role Wotana ve Wagnerově Valkýře. Obojí by mělo být v Německu.

Pokračování textu Hlas by měl znít přirozeně

Legendární francouzský šansoniér Charles Aznavour nadchl publikum optimismem a krásnými šansony

Markéta Jůzová

V rámci svého světového turné zavítal proslulý šansoniér, skladatel, textař a herec Charles Aznavour po dvou letech do Prahy, kde na slavnostním zahájení Mezinárodního filmového festivalu Febiofest převzal cenu Kristián za celoživotní přínos světové kinematografii a následující večer 16. března 2018 vystoupil v Kongresovém centru v obdivuhodné kondici ve věku třiadevadesáti let na koncertě před plným sálem se svým programem „encore une fois.“ Ve strhující a hudebně gradující dramaturgii francouzských šansonů se zaskvěla i jeho dcera Katia, vokalistka komorní doprovodné kapely. Koncert pořádala agentura P&J Music v rámci série Jazz Meets World.

Světoznámý francouzský šansoniér zahájil koncert v Praze téměř symbolicky. Když vstoupil na pódium, ukazoval čas 20:18, takže si posluchači museli na Krále šansonu počkat více než akademickou čtvrthodinku. Ve srovnání s ním Sir Paul McCartney vstoupil na pódium v O2 Aréně v červnu 2016 o půl hodiny později než měl začít koncert, který byl tehdy součástí jeho světové „One On One Tour.“ Aznavoura přivítal plný sál posluchačů různých generací velkým aplausem. Svižnou a nostalgickou písní Les Émigrants otevřel zpěvák večer plný optimismu, nostalgie a radosti.

Zpěvák je hrdý na svůj arménský původ, narodil se 22. května 1924 v Paříži, když jeho rodiče byli na cestě emigrace z Arménie. V průběhu kariéry byl šansoniér jmenován vyslancem a stálým zástupcem při UNESCO v Arménii a stal se zástupcem Arménie při OSN v Ženevě. V Jerevanu bylo dokonce zřízeno Aznavourovo muzeum, umělec má rovněž vlastní nadaci, jež se podílí na humanitární pomoci. Od první poloviny sedmdesátých let 20. století žije ve Švýcarsku.

Zaposlouchejte se do jeho nostalgické písně

Les Émigrants

(Paříž 2015)

https://www.youtube.com/watch?time_continue=12&v=vIfAxbxfCbo

Pokračování textu Legendární francouzský šansoniér Charles Aznavour nadchl publikum optimismem a krásnými šansony

Virtuozita napříč žánry – slavný houslista Nigel Kennedy

Markéta Jůzová

 

Do Prahy se vrátil světoznámý britský houslista Nigel Kennedy a pro publikum připravil se svými kolegy program s názvem „Bach Meets Gershwin.“ Koncert se konal 14. března 2018 v Kongresovém centru.

 

Časopis Hudební rozhledy vydal v březnu zajímavý rozhovor s Kennedym již v době před jeho příjezdem do naší metropole. Na dotaz Martina Zvoníčka, zda mu chybí u interpretů klasické hudby originalita, odpověděl houslista výstižně: „Občas mi u nich vadí jejich zahledění do sebe. Hudebníci nekomunikují s obecenstvem, jsou ve svém světě. Já si prostě myslím, že by měli zkusit sledovat i muzikanty populárních žánrů, aby se přiučili, jak komunikovat s publikem. Je to zábava.“

Pokračování textu Virtuozita napříč žánry – slavný houslista Nigel Kennedy

Vídeňské jubileum Plácida Dominga

Scénografie napříč stoletími

Vídeň, Divadelní muzeum – Palác Lobkowitz

 

Markéta Jůzová

 

Legendární pěvec, dirigent a manažer Plácido Domingo oslavil v roce 2017 padesátileté výročí svého působení ve Vídeňské státní opeře, na jaře se konal ve světoznámém divadle jeho galavečer, na který přizval renomované umělce. V rakouské metropoli byla rovněž uspořádána v Divadelním muzeu výstava nazvaná Tenorissimo! Plácido Domingo ve Vídni.

Organizátoři připravili ohlédnutí za jeho vídeňskou uměleckou dráhou především s ukázkami archívních fotografií, kostýmů a nahrávek. Domingův vřelý dramatický sametový hlas nejvyšší pěvecké kvality představili v proměnách doby prostřednictvím operních záznamů. Výstava končila 6. 1. 2018.

Pokračování textu Vídeňské jubileum Plácida Dominga

Moderní Lulu

Vídeň, Wiener Staatsoper

Markéta Jůzová

Renomovaný německý režisér Willy Decker byl velmi poctěn, když od vedení Vídeňské státní opery dostal podruhé vyzvání k inscenování opery Lulu Albana Berga. Realizací díla o třech jednáních mohl v sezoně 2017/2018 navázat na svůj počin před osmnácti lety, kdy ve světoznámém rakouském divadle režíroval stejnou operu. V sezoně 1999/2000 ji uvedl v původní skladatelově dvouaktové verzi. Podkladem k libretu byly pro Albana Berga tragédie Franka Wedekinda Duch země a Pandořina skříňka. K opeře v německém jazyce přistoupil Decker analyticky, kontinuálně a moderně.

Skladatel a libretista Alban Berg zanechal dílo ve fragmentu, a tak se premiéra opery Lulu konala až po jeho skonu 2. 6. 1937 ve Státním divadle v Curychu. Orchestraci třetího jednání dokončil rakouský skladatel Friedrich Cerha, světovou premiéru opery v delší verzi v režii Patrice Chéreaua dirigoval Pierre Bouleze 24. 2. 1979 v pařížské Opeře v Palais Garnier.

Pokračování textu Moderní Lulu

Tereza Podařilová: Vynikající klasická i moderní technika je nutností

Markéta Jůzová

Tereza Podařilová – Z předávání Cen Thálie 2014 28. 3. 2015 v Národním divadle Foto archiv

Baletní mistryně a tanečnice Tereza Podařilová patří k významným osobnostem současné umělecké scény. V angažmá Baletu Národního divadla v Praze je již sedmadvacet let, v roce 1992 byla jmenována sólistkou a v roce 2003 získala statut první sólistky. Zazářila v inscenacích českých i zahraničních světoznámých choreografů. S bravurou techniky a přednesu tančí náročné role v klasických titulech i v moderním repertoáru.

Pro její vyjádření postav je specifická schopnost vystižení dramatického obsahu, vnitřní napětí a cit pro komediální nadsázku. Ve své kariéře získala mnohá ocenění za své výkony. Za rok 1997, 2003, 2005 a 2014 má ve své sbírce dokonce prestižní Ceny Thálie.

V nové sezoně 2017/2018 má do konce letošního roku ve svém profesním kalendáři pevně stanovená představení ve Stavovském divadle, kde bude tančit v baletech Valmont a Malá mořská víla v měsících září, listopad a prosinec. Rozhovor jsme zaměřily nejen na její současné role, ale i souvislost mezi baletem a krasobruslením a specifika konkurzu tanečníků do Baletu Národního divadla v Praze…

Pokračování textu Tereza Podařilová: Vynikající klasická i moderní technika je nutností

André Rieu se svým orchestrem roztančil a rozezpíval nadšené publikum v Praze

Markéta Jůzová

Když proslulý nizozemský umělec André Rieu se svým Johann Strauss Orchestra zavítal poprvé do České republiky, vyprodal v roce 2014 pražskou O2 arenu. Oblíbený houslový virtuos, nápaditý aranžér, skladatel, hudební producent, temperamentní dirigent s houslemi a nadšený zakladatel mezinárodního hudebního tělesa JSO od roku 1988 s velkým úspěchem cestuje po Evropě, USA, Japonsku a Austrálii. Do naší metropole se vrací od své první profesní návštěvy zatím každoročně, nejen se svým orchestrem, ale i s různými zahraničními sólisty.

Pokračování textu André Rieu se svým orchestrem roztančil a rozezpíval nadšené publikum v Praze

Legendární tenorista José Carreras na svém posledním světovém turné oslnil posluchače i v Pardubicích

Pardubice, Tipsport Aréna

Markéta Jůzová

jose-carreras-s-komorni-filharmonii-pardubice-foto-marketa-juzova
José Carreras s Komorní filharmonií Pardubice Foto c Markéta Jůzová

Legendární španělský tenorista José Carreras se vydal letos na své poslední světové koncertní turné nazvané A Life in Music / Život v hudbě. Vynikající operní pěvec ztělesnil více než šedesát rolí. Z širokého repertoáru mu byly stylově nejbližší opery, které složili Giuseppe Verdi a Giacomo Puccini. Zpíval nejen koncertní repertoár, ale i v muzikálech a operetách. Lidové a vánoční písně patří dosud k jeho oblíbeným. Držitel řady prestižních ocenění za hudební profesi a charitativní činnost stanul na nejvýznamnějších operních scénách světa.

José Carreras a jeho mimořádný lyrický tenor https://www.youtube.com/watch?v=qvJOWqAkvjw

José Carreras absolvoval v Barceloně Conservatorio Superior de Música del Liceo a brzy po skončení konzervatoře se začal s úspěchem prosazovat na operních jevištích. Jeho životním idolem byl italský operní pěvec Giuseppe Di Stefano a významným pedagogem Juan Ruax. V profesi mu výrazně pomohla španělská operní sopranistka Montserrat Caballé, s níž vystupoval ve více než patnácti různých operních inscenacích. Její bratr Carlos Caballé byl dlouho Carrerasovým manažerem.

Ve druhé polovině 80. let 20. století účinkoval dokonce i ve filmu Romanza final, který režíroval José María Forque, ve snímku ztvárnil José Carreras tenora Juliána Gayarra. Když se jeho hudební dráha závratně rozběhla, byla pěvci diagnostikována zákeřná nemoc leukémie a ocitl se i ve stavu, kdy mu lékaři nedávali velkou šanci na přežití. V roce 1988 založil Nadaci proti leukémii, která nese jeho jméno. Obdiv si zaslouží i za svůj tehdejší šťastný návrat k profesi. O pěvci byl poměrně brzy natočen otevřený dokument A Life Story / Životní příběh.

vanocni-koncert-foto-marketa-juzova
José Carreras a David Giménez s Komorní filharmonií Pardubice – Foto c Markéta Jůzová

Po celém světě se proslavil José Carreras koncerty Tří tenorů v 90. letech 20. století, kdy zpíval v Evropě a ve Spojených státech amerických společně se svými slavnými kolegy, španělským pěvcem Plácidem Domingem a italským pěvcem Lucianem Pavarottim. Bouřlivé ovace sklízeli, když program koncertů dirigoval světoznámý indický Maestro Zubin Mehta.

Poslechněte si ukázku z koncertu Tří tenorů, charismatických pěvců rozdílného temperamentu, kteří zpívají romantické melodie z Verdiho opery La Traviata.

Plácido Domingo, José Carreras a Luciano Pavarotti https://www.youtube.com/watch?v=kFsI-czkebc

Se zahraničními nahrávacími firmami pro CD a DVD spolupracoval José Carreras nejvíce s Deutsche Grammophone, Erato, Philips a Sony Classical. V operní tvorbě inklinoval nejen k dílům Verdiho a Pucciniho, ale zpíval i v operách z tvorby Georgese Bizeta, Gaetana Donizettiho, Umberta Giordana, Jacquese Fromentala Halévyho, Julese Masseneta a Camilla Saint-Saënse. Na jevištích v Evropě a USA vystupoval po boku slavných pěvců a pěvkyň, spolupracoval s velkými dirigenty.

Nahlédněte do spolupráce operního pěvce s geniálním americkým dirigentem a skladatelem Leonardem Bernsteinem na zkoušce nahrávky jeho nejslavnějšího muzikálu West Side Story.

Leonard Bernstein West Side Story

José Carreras natáčí muzikál https://www.youtube.com/watch?v=z85iqfprcRI

Velký otevřený rozhovor s proslulým operním pěvcem připravila v roce 2015 Česká televize. José Carreras přijal čestné pozvání od moderátora Marka Ebena a debatoval s ním o hudbě, charitě i sportu v divácky oblíbeném pořadu Na plovárně.

Rozhovor se světoznámým tenoristou José Carrerasem http://www.ceskatelevize.cz/porady/1093836883-na-plovarne/214522160100033-na-plovarne-s-jose-carrerasem/

Proslulý barcelonský rodák své životní jubileum oslavil na slavnostním hudebním večeru v Bratislavě, kde v den sedmdesátých narozenin 5. prosince 2016 představil publiku s velkým úspěchem koncert v rámci svého posledního zahraničního turné. Ze slovenské metropole se přesunul do Pardubic. 10. prosince 2016 městskou Tipsport Arénu sice nevyprodal, ale přibližně čtyři tisíce posluchačů ocenilo pěvce v závěru oficiálního programu dlouhotrvajícími ovacemi ve stoje.

Po Carrerasově boku zazářila mexická sopranistka Rebeca Olvera. V příjemném lidském a profesionálním souznění dirigoval koncert pěvcův synovec David Giménez, který se španělským temperamentem, energicky a s vytříbeným citem pro interpretaci různých hudebních stylů řídil Komorní filharmonii Pardubice. Chlapecký pěvecký sbor Bonifantes připravil k pěknému výkonu sbormistr i sborista večera Jan Míšek. Vánoční koncert se uskutečnil v krásné atmosféře.

Když program otevřel orchestr romantickou hudbou Farandola ze suity č. 2 Arlésanka Georgese Bizeta, byly na pozadí promítány vybrané názvy oper a vročení jejich provedení, které vynesly Carrerasovi úspěch. Např. Giuseppe Verdi Aida (Salcburský hudební festival, dirigent Herbert von Karajan, 1979), Umberto Giordano Andrea Chenier (Teatro alla Scala, Riccardo Chailly, 1982), Ermanno Wolf-Ferrari Sly (Curyšský operní dům, Rafael Frühbeck de Burgos, 1998).

Nádherná hudba období „Belle Époque,“ proslulé operní, operetní a muzikálové árie, které zahrnul pěvec v průběhu své kariéry do svého jevištního a koncertního repertoáru, zazněla v první části koncertu v sólových výstupech pěvce, velký aplaus si získala především zarzuela Alma de Dios „Canción Húngara“ José Serrana, T’estimo Edvarda Hagerupa Griega a ústřední píseň Mít sen a jen jemu se vzdát z muzikálu Muž z kraje La Mancha, jenž složil Mitch Leigh. José Carreras disponuje stále obdivuhodnou pěveckou technikou, v projevu zůstává však velmi introvertní a vážný.

Mexičanka Rebeca Olvera lahodným sopránem a temperamentním projevem oslnila publikum árií Chci žít ve snu z opery Romeo a Julie Charlese Gounoda a árií Me llaman la primorosa ze zarzuely od Miguela Nieta a Gerónima Giméneze na téma Lazebníka sevillského.

Oba si srdce publika získali v duetu El Dúo de la Africana „Dúo y Jota“ Manuela Fernandeze Caballera. Když zněla orchestrální Jazzová suita, Valčík č. 2 Dmitrije Šostakoviče, objevila se na projekci různá jména světoznámých umělců, kteří pozitivně vstoupili do Carrerasova života, např. dirigenti Leonard Bernstein, Herbert von Karajan, Zubin Mehta, Riccardo Muti, operní pěvkyně Liza Minelli, operní pěvci Plácido Domingo a Luciano Pavarotti nebo Carrerasův idol Giuseppe Di Stefano. Z populární hudby Sarah Brightman, Sir Elton John, Lionel Richie a Sting. Po přestávce už atmosféra s nadšením gradovala a interpreti vnesli na pódium i s chlapeckým sborem Bonifantes hudební kouzlo a náladu Vánoc. Carreras s procítěností velkého pěvce zpíval vánoční koledu Johna Francise Wadea Adeste Fideles, Rebeca Olvera zase hluboce a s pokorou přistoupila k pojetí Ave Maria Charlese Gounoda. Po závěrečné muzikálové písni Irvinga Berlina White Christmas ocenilo publikum Carrerase bouřlivými ovacemi ve stoje, pěvec spontánně návštěvníkům z první řady rozdal i autogramy. Posluchači si vyžádali řadu přídavků, které vyvrcholily úchvatnou vánoční koledou Tichá noc.

Slavný pěvec se k programu večera svého turné vyjádřil emotivně: „Jsou to písně, které mě dojmou kdykoli je slyším a které mě vždy nadchnou. Vášeň a emoce, pocity z hloubi mého srdce a duše, jsou právě to, co se v těchto skladbách snažím vyjádřit prostřednictvím svého hlasu.“

V rámci světového turné se José Carreras vrátí do České republiky ke svému poslednímu vystoupení u nás na jaře. Koncert se uskuteční 6. května 2017 v multifunkční Drfg Aréně v Brně.

Když jsem vedla rozhovor se světoznámým dirigentem Zubinem Mehtou pro Hospodářské noviny (viz „V hudbě umíme žít spolu, v politice zatím ne,“ 28. dubna 2006) u příležitosti umělcových sedmdesátých narozenin, hovořili jsme o legendárních koncertech Tří tenorů Luciana Pavarottiho, Plácida Dominga a José Carrerase, které v 90. letech 20. století dirigoval v Římě a Los Angeles. Dodnes jsou velmi populární mezi lidmi širokého společenského spektra. Jen CD z jejich prvního koncertu z Říma se prodalo třináct miliónů kopií a dosud patří k nejlépe prodávaným klasickým nahrávkám všech dob. Lidé je stále s nadšením poslouchají na nahrávkách. V Hudebním spolku Společnosti přátel hudby ve Vídni, kde jsme se tehdy společně setkali po jedné ze zkoušek Vídeňské filharmonie, se k nim během našeho setkání Zubin Mehta se zamyšlením vyjádřil: „Ano, prodalo se opravdu mnoho nahrávek. Myslím si, i když to pochopitelně budu jen těžko dokazovat, že se po koncertech Tří tenorů lidé začali mnohem víc zajímat o operu, jsem o tom upřímně přesvědčen.“

Jejich společný koncert z Los Angeles sledovalo více než bilión posluchačů i prostřednictvím televize. Chcete si připomenout úžasný profesionální výkon všech interpretů a krásnou radost z hudby?

Plácido Domingo, José Carreras, Luciano Pavarotti

Koncert Tří tenorů, 1994

Losangelská filharmonie, dirigent Zubin Mehta https://www.youtube.com/watch?v=XaeBRqIqQkI

José Carreras přijal ve své kariéře pozvání na slavnostní galavečer, ve kterém byl vyzván ke spoluúčasti v duetu se Sirem Eltonem Johnem. Poslechněte si je sólově i v duetu, ve kterém se setkávají mimořádní interpreti ze světa klasické a populární hudby.

Gala 2005 Sir Elton John a José Carreras https://www.youtube.com/watch?v=U67wov-mpak

Zasněte se v adventní době a nahlédněte do hudebních vzpomínek a společenských aktivit velkého pěvce.

Adeste Fideles

José Carreras a Luciano Pavarotti https://www.youtube.com/watch?v=IxpOsOoiAXY

My Way

José Carreras https://www.youtube.com/watch?v=3VV42HapXvE

jose-carreras-a-david-gimenez-vanocni-koncert-foto-marketa-juzova
José Carreras a David Giménez s Komorní filharmonií Pardubice – Foto c Markéta Jůzová

Maestro José Carreras je inspirativní osobností pro mnoho lidí a ve své kariéře se stal vyslancem dobré vůle UNESCO.

Slavný britský popový zpěvák, skladatel a klavírista Elton John, držitel cen Grammy i Oscara, v Praze exceloval na světovém turné

Markéta Jůzová

Praha

Nositel Řádu britského impéria sir Elton John patří k nejúspěšnějším sólovým umělcům historie populární hudby. Do naší metropole zavítal koncertně po třech letech, kdy v roce 2013 v pražské O2 aréně představil své album The Diving Board. Letos rozjel světové turné se svým nejnovějším studiovým albem Wonderful Crazy Night a stejný areál 26. listopadu 2016 ve svých devětašedesáti letech opět vyprodal. Se svou komorní doprovodnou kapelou představil program největších hitů své umělecké dráhy.

Pokračování textu Slavný britský popový zpěvák, skladatel a klavírista Elton John, držitel cen Grammy i Oscara, v Praze exceloval na světovém turné

SLAVNÝ AMERICKÝ FOLKROCKOVÝ ZPĚVÁK A SKLADATEL PAUL SIMON, DRŽITEL 16 CEN GRAMMY, ZAHAJUJE EVROPSKÉ TURNÉ V PRAZE

Markéta Jůzová

Světoznámý držitel Ceny Grammy za celoživotní dílo, proslulý americký zpěvák, skladatel, textař, kytarista a baskytarista Paul Simon se vrací do naší metropole po pětadvaceti letech. Krátce po oslavách svých pětasedmdesátých narozenin otevře rodák z Newarku New Jersey v pražské O2 areně 17. října 2016 své velké evropské turné. Folkrockový písničkář, který již v osmdesátých letech 20. století významně přispěl svou hudbou i do žánru world music legendárním albem Graceland, plánuje v Praze mimořádné ohlédnutí za svou úspěšnou kariérou…

Pokračování textu SLAVNÝ AMERICKÝ FOLKROCKOVÝ ZPĚVÁK A SKLADATEL PAUL SIMON, DRŽITEL 16 CEN GRAMMY, ZAHAJUJE EVROPSKÉ TURNÉ V PRAZE